Дневник папы Виталика

Решил перед выходными и в преддверии музыкального конкурса, который проведу на фестивале "Весна в Галилее" порадовать вас забавной историей, которая произошла во время подготовки прошлогоднего подобного конкурса на фестивале в Эйлате.
Итак, те, кто играли этот турнир в Эйлате, возможно, помнят, что один из этапов конкурса состоял в следующем:
- игрокам на столы раздавались красочные картинки, на которых были изображены части музыкальных инструментов
- во-первых, игрокам предлагалось по этим картинкам определить, что это за музыкальные инструменты
- кроме того, ведущий включал отрывки из музыкальных произведений, в которых один из предложенных инструментов выступал в качестве солирующего
- и игрокам предлагалось определить, какая картинка/инструмент соответствует услышанному

Опять же, возможно, участники помнят, что подобранные картинки были тоже не совсем простые, а, так сказать, в стиле ню. То бишь, помимо частей инструмента, на фотографии были видны обнаженные части женского (а может, и не только) тела. В общем, получился такой алаверды кубку поручика Ржевского, проведенному накануне.

Как вы понимаете, в гугле есть всё. Например, запрос "nude violin" в поиске картинок выдаёт в ответ множество прелестниц со скрипками, в руках, под, на, в .... в общем, выбор у меня был достаточно богатым.

А теперь, внимание, вопрос!
При поиске картинок с одним определенным музыкальным инструментом я слегка ошибся в правописании и получил не просто лёгкую эротику, а таки жёсткий хардкор.
Ответьте, пожалуйста, о каком музыкальном инструменте идёт речь?
Минута пошла! :-)

*скрин*

Update. Уточню: ошибка небольшая, величиной в одну букву.
Update2 (главная подсказка). В полученном хардкоре женщины не участвовали!

Ответ:( Read more... )

К сегодняшней годовщине ухода Егора Летова.

Отрывок из книги израильского писателя Давида Гроссмана и его одного из самых нашумевших произведений "Тот, с кем можно побегать" (я бы так перевел, хотя перевод обычно другой).

"Столовая опустела, зато двор заполнился танцующими. Музыка струилась по телам, в ночном воздухе плыли облачка дыма. Парень с длинной косой, заплетенной с цветными лентами, заиграл на гитаре и запел, и все присоединились к нему.
Парень пел:
"Звезда Давида раскололась…"

Недавно угораздило меня наткнуться на песни позднего Бутусова (для меня всё, что после официального распада Наутилуса в 1997-м).
Ну, не буду о личных впечатлениях, думаю, сами можете догадаться.
А одна песня мне чётко напоминала что-то, причем явно не наутиловское. Наконец-то понял.
Ну, убедите меня, что песня "Настасья" не была дружественно скоммуниздена у СиЛи и группы "Выход" (его "Пионеры" были написаны минимум лет на пять раньше, я просто не нашел видеоклипов того периода).


vs.

Те, что нас любят, смотрят нам вслед.

погуглите!

Грустные мысли.
Как ни крути, но музыка была и остаётся одной из моих главных опор в этой жизни. И потому мне небезразлично, что происходит вокруг в этой связи.

В субботу вечером я пошел на концерт петербурженки Ксении Федоровой. Одного факта, что выступает дочь того самого "аукцыонного" Леонида Федорова мне было бы недостаточно. Я внимательно послушал в тюбике её произведения: и сольные и в составе авангардного джазового коллектива "КубикМагги".
И пришел к выводу, что она очень талантливый музыкант и безусловно достойна посещения.
Всё так и оказалось. Был просто фантастический концерт, виртуозное владение инструментом, совершенно волшебные гармонии и очень интересная музыка. К текстам я прислушивался меньше, потому что мне показалось, что как это характерно и для АукцЫона, и вообще для авангардных текстов, не стоит слишком напрягаться и искать смысловую нагрузку, а всё же воспринимать вокал, как ещё один музыкальный инструмент, а текст - как отображение настроения музыканта/композитора.
Но грусть моя связана не с этим.
На концерте присутствовали: фотограф Вася Юрьев, две молодые русскоязычные пары туристов (возможно, даже просто знакомые Ксении), ещё два человека, один из которых почти сразу вышел. Больше в маленьком зале "Левонтина" не было никого. Не помогла ни реклама "Аурис Медиа", ни "папино имя".
Я понимаю, что Ксения вряд ли рассчитывала заработать на этом концерте, но мне показалось, что тель-авивская публика могла бы всё же уделить внимание этому музыканту.
Очень жаль.


----------------------------------------------------------------------------------
А пару недель назад в "Гагарине" - повторное представление рок-оперы "Пуримшпиль навсегда".
Уникальность представления сразу в нескольких важных моментах:
- исполнители, коллектив Theatronix, это музыканты, которые одновременно являются и актёрами,
- постановка абсолютно самодеятельная, но в самом ЛУЧШЕМ смысле этого слова - оригинальная, умная, без заимствований и "клише"
- почти все участвующие музыканты - профессионалы, музыка - основное их занятие (в отличие от множества нас, израильских музыкантов, для которых музыка - всё же хобби, а не источник доходов)
- ну и конечно же, сама постановка - полная аллюзий история, завязанная на исторических событиях XX - XXI вв., а не простой, набивший оскомину пересказ свитка Эстер, как обычно делают в пуримшпилях.

Мы с любимой iain_lavan оказались там в компании моих родственников, приехавших погостить из Киева. И опять же, помимо нас в зале было ну ещё, скажем, человек 10-12.
Лена сказала: "очень приятно, когда такое впечатление, что музыканты поют для тебя лично".
Оно, конечно, приятно, но было очень-очень грустно. Тем более, этот коллектив уже однажды зарекомендовал себя отлично, сделав потрясающий римейк "Jesus Christ Superstar".



------------------
А ещё я могу вспомнить за последние годы:
- почти пустой зал на "Перкалабе",
- 5-6 человек "публики" на выступлении Фреда и "Злых Кукол" в "Гагарине" на 9 мая,
- провальный рок-фестиваль в начале июля в том же "Гагарине", мероприятие, которое не спас даже приехавший из Питера "Внезапный сыч".

И если вы думаете, что речь идет только о "русском роке", так нет. В последнее время в Израиле интерес публики вызывают лишь громкие имена, а "гранды" помельче пролетают.
Неужто пророчества БГ таки начинают сбываться?

Вскоре напишу ещё один пост на эту тему.
А пока ушел грустить и слушать старенький "Пинк Флойд".

Борис Борисович От-него-сияние-исходит утверждает, что это - современный британский джаз.
Как по мне, это просто отменный британский прогрессив.
Впрочем, по фиг классификацию, это действительно ахренительная музыка.

Группа "Troyka":

Итак, фестиваль Максима Венгерова в филармонии (aka "Дворец Культуры") Тель-Авива.

( Прелюдия о том, как я попал на этот концерт - не думаю, что это самая интересная часть, так что кто хочет, можете спокойно эту часть рассказа пропустить. )

--------
Первым был исполнен знаменитый скрипичный концерт Чайковского. О нем много написано, но я хотел бы изложить своими словами, тем более, ведущий концерта тоже рассказал эту историю.
Считается, что это виртуозное произведение появилось вследствие тяжелой депрессии, которая овладела Петром Ильичем после его неудачной женитьбы.
О степени несчастья брака Чайковского со студенткой Московской консерватории Антониной Милюковой можно судить по письмам Чайковского Надежде фон Мекк, в которых были, в частности, такие строки:
«Я провел пятнадцать дней с моей женой в Москве: серия невыносимых мучений. Я понял, что никогда не смогу ее выносить. Я чувствовал, что во мне закипает такая ненависть, что я мог бы ее задушить».
Когда Чайковский удалился в Швейцарию в компании своего юного ученика и, как предполагается, возлюбленного скрипача Йозефа Котека, он активно начал творить. В частности, появился этот самый скрипичный концерт, который он первоначально хотел этому своему Котеку посвятить.
Но, видимо, в какой-то момент Котек выпустил коготки и в их отношениях наметился некий разлад, потому Чайковский послал Котека куда подальше. В результате, П.И.Ч. решил свой первый и единственный концерт для скрипки посвятить и предложить для исполнения Леонарду Ауэру, великому в те дни европейскому исполнителю. Но и тут облом: Ауэр вдруг заявил, что концерт очень сложный и отказался.
В результате первым исполнителем стал один английский скрипач. А всем известно, что настоящие английские скрипачи обязаны быть родом из Таганрога. Короче, это был "наш человек", некий Адольф Давидович Бродский.
К несчастью для Чайковского, на премьере присутствовал известный венский музыкальный критик Эдуард Ханслик. Тот сказал, что это отвратительное и варварское произведение, которому не место на европейской сцене. Говорят, что он даже назвал его "вонючим".
Но публика поставила всё на свои места.
Концерт имел грандиозный успех, Бродский блестяще справился со сложнейшей сольной партией, а Чайковский наконец-то стал значительным лицом в европейском музыкальном мире.

В Тель-Авиве Венгеров исполнил скрипичный концерт Чайковского абсолютно шикарно. Помимо виртуозной игры, он добавил своей замечательной эмоциональности, в результате получилось очень хорошо.
Надо отдельно отметить ришонский симфонический оркестр, который был весьма на уровне. В плане ложки дёгтя могу лишь сказать, что во втором "движении" первой части, где эмоции как раз должны плескать через край, оркестр несколько притормаживал вдохновенного Максима.
К сожалению, "документальных" доказательств у меня не сохранилось, но, как минимум, Максим сыграл не хуже, чем в этом клипе:



-----------
После перерыва пришла пора совсем уж "русской" музыки. "Шехерезада" Римского-Корсакова.
Ну, об этом произведении стооооолько сказано. Наверное, одно из самых известных русских классических произведений в мире.
Мне, как рок-человеку, конечно же, известны "перепевы" этого произведения и ранним Deep Purple, и одной из моих любимейших прогрессив-ансамблей, "Renaissance".
Но тут интересность в другом.
В своё время знаменитый бельгийский музыкант Эжен Изаи совместил своё скрипичное и дирижерское мастерство и умудрился одновременно дирижировать и исполнять скрипичные соло в "Шехерезаде".

Максим Венгеров, который некоторое время назад решил заняться дирижерством, повторил опыт Изаи и таким образом создал свою "дипломную работу", которую не так давно "защитил" в Москве, исполнив Шехерезаду вместе с московским оркестром «Русская филармония».
На тель-авивском концерте он повторил это исполнение, и сделал это совершенно шикарно.

Приблизительно так:


------
После оваций, которыми сопровождалось окончание исполнения "Шехерезады", Венгеров сказал пару слов на иврите (кстати, он ведь израильский гражданин, но к сожалению, тут ему было "развернуться" негде), поблагодарил всех и исполнил на десерт "Элегию" Масне.
На мой взгляд, лучше б он этого не делал. Нет, всё замечательно, и "Элегия" красивая, и исполнил он её отлично, но...
Как-то после столь значительных произведений Масне звучал серенько и примитивно.

Я аж на обратном пути, чтоб перебить "послевкусие" от сладенькой "Элегии" врубил "Тикун Хацот" на полную громкость. :-)

А вообще, отличный музыкальный вечер. Очень доволен.

P.S. Да, совсем забыл. Ещё один "сахтэн" симфоническому оркестру Ришон-ле-Циона. Не то, что не ударили лицом в грязь в присуствии маэстро мирового класса, а я бы сказал, были более чем достойны.
Особенно меня умилил исполнитель на тамбурине. Даже те 90% времени, что ему приходилось сидеть во время "Шехерезады" на стульчике, он всем своим видом давал понять, что он переживает это произведение посильнее, чем Шахрияр. А когда приходило время наконец стукнуть пару раз в бубен, он это делал с самоотдачей, которой тот же Венгеров мог бы позавидовать.

А в пятницу в тель-авивском порту в зале "Ридинг 3" состоялся очередной концерт "Воплей Видоплясова".
Очередной, потому как, уж кто-кто, а ВВ наезжают в наши палестины частенько. На моей памяти это то ли 6, то ли 7-ой их приезд.

Учитывая обстановку в рiднiй неньцi, изначально было понятно, что без политики не обойдемся.
Тем более, концерт ВВ сделали благотворительным в помощь разрываемому сепаратистами востоку Украины.
У входа в зал активисты израильской группы помощи Украине организовали сбор пожертвований на закупку армейских бандажей для украинской армии.
Мне билет достался на халяву (спасибо, doctoruga, al_di & yegor_ten), тем более, пожертвовать на благое дело посчитал необходимым.



Хотя ВВ, безусловно, были предельно корректны в этом смысле. Даже напомнили, что они интернационалисты и спели по этому поводу песню японских самураев "Чио Чио Сан"! :-)

Вообще, если честно, четверговый и пятничный концерты сравнивать тяжело.
"Гоголь Борделло" был такой "шабаш для всех". А "Вопли" - "сумасшедший дом для своих".
"Гоголь" привезли полный состав, загромоздив собой и аппаратурой всю сцену. А "Вопли" приехали вчетвером, создав в "Ридинге" атмосферу квартирника, несмотря на полнейшее электричество.






Что очень понравилось.
Очень "мощное" выступление. Плотный сочный звук. Хорошо, что не стали "налягать" на песни из последнего альбома, ведь надо признать, это был не лучший альбом группы.
Одной из лучших сыгранных песен, мне кажется, был тот знаменитый кавер на "Пачку сигарет" Цоя. Правда, они её сыграли с какой-то дикой огромной скоростью, но это было неожиданно очень в тему.

Что не очень понравилось.
Большую часть выступления мы не слышали баяна. Скрипка играл на гитаре, иногда хватал трубу, но вот аккордеон взял уже в последней четверти выступления. Однажды случилась лажа звукооператорская: где-то на двух-трех песнях в середине бас полностью заглушил гитару Скрипки и Рогачевського.

Публика принимала "ВВ", мне кажется, даже круче, чем "Гоголей" накануне.
В какой-то момент под "Танцi" мы с Бомбером даже начали по старой памяти пого танцевать.
В общем, полный кайф.
Особенно теплые слова после концерта я услышал как раз от vodianoj & его жены Юли, ребят, которые, по-моему, вообще впервые на концерте ВВ были.

Дякуємо, "Воплi"! :-)
Видео с концерта:

В мае мне уже довелось побывать на двух концертах.

Во-первых, концерт Леонида Фёдорова соло в "Левонтине".
Ну, что сказать. Фёдоров, как известно, то и дело приезжает в наши Палестины. Я уже боюсь посчитать, какой этот его визит по счету (с АукцЫоном ли, с Волковым ли, сам ли). Тем более, самый свежий свой альбом он записал с Игорем Крутоголовым и израильским коллективом "Крузенштерн и пароход".
Было очень по-домашнему, при этом, как всегда, Фёдоров времени на болтовню с залом не терял, а только играл. Всё, что только можно было представить: и репертуар старого "Аукцыона", и вещи из его сольников ("Четыре с половиной тонны", "Лиловый день", "Анабэна"), из совместных альбомов с Волковым, и из того самого "Быть везде".
Некоторые вещи звучали чудно, по-новому и очень в тему. Забавно, что стиль его игры на гитаре не предусматривает виртуозных соло и всяческой чистой музыкальности, при этом он играет бесподобно, именно в первичном смысле этого слова: подобного гитарного звукоизвлечения на самом деле достаточно трудно добиться.
Интересно, что как ни странно, знакомых лиц на концерте было не так много, как я ожидал. Я даже не говорю о каких-то своих знакомых, просто действительно публика какая-то слишком мне незнакомая. Объяснения этому феномену не нашел. Может, у меня просто склероз?..
А вообще, ещё раз: чудо, что за концерт, не единого критического замечания.


============
А вчера был концерт "Перкалабы", ска-команды из Ивано-Франковска.
Многие, как оказалось, пришли не на концерт "Перкалабы", а на разогревающую иерусалимскую группу "DooLee" с неунывающим Антоном Кучером во главе. Некоторым, как потом оказалось, "Дули" понравились поболе хедлайнеров.
У меня же двойственные впечатления.
По порядку.
"ДуЛи".
В категорию положительного, безусловно, входит отменная брасс-секция. Я считаю, что если б не было брасс-секции, группы как таковой не было бы.
Вот они, красавцы:

В остальном... Не понимаю я восторгов обЧественности. Шансон, как шансон. Немного утяжеленный и немного "при-ленинграденный" той самой брасс-секцией. В большей части композиций слов было не расслышать. Вряд ли в этом виноват старейшина Барби, убеленный сединами дружище Шауль.
Но отдать должное надо: зал они завели неслабо так.


Со всеми организационными заморочками "Перкалаба" вышла хрен знает когда, после 11.
Вообще, вроде и реклама была, и "Галей Цахаль" засветились (даже мини-интервью у публики брали, включая вашего покорного слугу). А народу не было. Со всеми приглашенными, со всеми скидками на билеты и тд. Не было, и всё тут. Половина нерасширенного зала "Барби" от силы набралось, да и то многие поклонники "Дулей" основную часть тусовали вне зала, на улице.

А ребята таки выложились.
Положительные моменты: очень чёткая игра всех инструментов, сыгранность коллектива, драйв, харизма всех участников, а особенно ШаМана, солиста в "жидобандеровской" футболочке, - всё на месте.
Завели зал на ура. К середине плясали все, некоторые - пого :-)

А теперь - бочка дёгтя.
Длиннющая программа, я сбился со счету на конце третьего десятка сыгранных песен. И хрен бы с ним, если б просто много песен, так они же на 90% похожи одна на другую. Те же ходы, зачастую та же гармония, никакого звукового разнообразия. Всё очень круто, но таких песен - 3, 4, от силы 5 на концерт - они бы были хиты. А когда всё сневелировано однообразием, трудно уж признать, что там хит, а что так себе.
Впечатление, что на альбомах пел другой человек. Я честно не знаю истории группы, но подозреваю, что солист у них не так давно сменился. И опять же, не рассказывайте мне о плохом саунде - вокалист не пел, а орал в лучшем случае. Слов в большинстве песен понять было невозможно, хотя те, которые я знал, подпевал с удовольствием.
Удовольствие своё я получил, но вряд ли пойду ещё когда-нибудь на их выступление. Потому как, мне кажется, я уже слышал всё, что они умеют. Умеют очень даже хорошо, но мало. :-(

========
В мае есть ещё много музыкальных событий, но их я, скорее всего, буду динамить.
Но в качестве бесплатной рекламы:

18 мая, завтра - концерт Умки в "Гагарине" - я бы, может, и пошёл бы, но у нас - игра тель-авивской лиги по ЧГК

21 мая, великий день у поклонников тяжелой музыки - концерт Manowar.
Я себя к таковым не отношу. Посетить для того, чтоб поставить галочку "был на концерте великих "хэви-металлистов"? Не считаю таким уж разумным.

22 мая - концерт "Вежливого отказа" в "Левонтине". Я был около года назад. Там же. Было очень хорошо. Но не настолько, чтоб я повторил в такой короткий период. Наверняка, программа будет та же или весьма похожая. Я не пойду, но тем, кто не был в прошлом году, от души советую!

22 мая - в тот же день будет концерт YUAR, коллектива, ядром которого является наш бывший соло-гитарист и худрук, и мой давнишний приятель и когдатошний сосед по квартире, Юра "Рыжий" Пойсик, ну и его несравненная супруга, вокалистка Арина.
Я несколько раз уже посещал их концерты, они играют высококачественную музыку, на аглицком языке, в основном. К сожалению, стиль мне не то, чтоб слишком близок, музыка мне кажется несколько коммерческой, что не умаляет её художественных достоинств + великолепный голос Арины. Советую сходить, чтоб иметь представление самим.

За сим прощаюсь.